W przemyśle filmowym i telewizyjnym mikrofony używane do rejestrowania dialogu często nie odbierają szumów tła, które mogłyby być integralną częścią fabuły. Twórcy Foley odtwarzają i dodają te dźwięki do gotowego produktu, wykorzystując rekwizyty i techniki do naśladowania oryginalnych odgłosów. Na przykład, mogą dodać dźwięk deszczu, aby widzowie wiedzieli, że na zewnątrz wisi na zewnątrz gwałtowna burza lub kroki, aby publiczność wiedziała, że postać zbliża się do kogoś obcego.
$config[code] not foundEdukacja i trening
Nie ma ustalonej ścieżki edukacyjnej, aby wejść na to pole, i nie ma formalnego programu szkoleniowego lub stopnia naukowego poświęconego wyłącznie zostaniu artystą Foleya. W rzeczywistości stopień nie jest wymagany. Jednak zajęcia z produkcji audio, nagrań dźwiękowych lub produkcji filmowej i telewizyjnej mogą stanowić pomocną podstawę. Będziesz także potrzebować mocnych umiejętności obsługi komputera i umieć obsługiwać sprzęt używany do produkcji dźwięku.
Pierwsze kroki
Połączenia mają większy wpływ niż wykształcenie, gdy próbujesz postawić stopę w drzwiach. Twórcy Foley zazwyczaj zaczynają jako asystenci lub stażyści dla uznanych artystów Foley, i ważne jest, aby znaleźć mentora, który może wprowadzić Cię do branży. Wielu artystów Foleya ma doświadczenie w branży, zarówno pod względem technicznym, jak i wydajności. Posiadanie wcześniejszego dźwięku lub doświadczenia technicznego może znacznie ułatwić ten skok. Aby zyskać stałe zatrudnienie, musisz udać się do miast o dynamicznym przemyśle telewizyjnym i filmowym, w tym nie tylko w Los Angeles, ale także w Nowym Jorku, San Francisco, Toronto i Vancouver.
