Bycie reżyserem wymaga kreatywności, umiejętności ludzi, organizacji, przywództwa i głowy w kwestii szczegółów. Reżyserzy wideo pracują nad teledyskami, reklamami, niezależnymi filmami, a nawet programami telewizyjnymi. Mogą być początkującymi nowicjuszami lub wytrawnymi profesjonalistami, ale niezależnie od ich poziomu, reżyserzy wideo są tymi, którzy dosłownie nazywają strzały.
Przedprodukcja
Przed fazą produkcji reżyser odgrywa kluczową rolę w wyborze załogi i ustaleniu wyglądu pokazu. Na parterze produkcji mogłaby pomóc w opracowaniu scenariusza. Jeśli jest zatrudniona po napisaniu pierwszego skryptu, może pomóc w dostrojeniu go, a następnie określić, jakie elementy są potrzebne, aby stworzyć wygląd każdej sceny w tym skrypcie. Pomoże wybrać aktorów, lokalizacje zwiadowcze i poleci członkom załogi, z którymi chce pracować. Na przykład może wybrać konkretnego reżysera fotografii lub eksperta od oświetlenia w oparciu o poziom umiejętności danej osoby lub jej estetykę.
$config[code] not foundPodczas produkcji
Podczas głównej fazy fotografii reżyser działa jak oczy, uszy i ustnik do produkcji. Zapewnia oświetlenie i kadrowanie w taki sposób, jak na przykład wyobrażał sobie. W tym samym czasie reżyser rozmawia z aktorami, muzykami i innymi "talentami" na planie, aby zapewnić, że ich słowa i działania odpowiadają wizji produkcji. W produkcjach o mniejszych budżetach reżyser może się również podwoić jako filmowiec. Reżyser musi być w stanie podejmować decyzje na miejscu, gdy sprawy nie idą dobrze, co wymaga zaufania, przywództwa i szybkiego myślenia.
Wideo dnia
Dostarczone przez Sapling Dostarczone przez SaplingPostprodukcja
Po sesji reżyser współpracuje z pracownikami postprodukcji, aby edytować i dokończyć film. Może współpracować z edytorem, który skróci sceny lub z grafikami i animatorami, którzy stworzą dodatkowe elementy wizualne. Chociaż nie musi wiedzieć, jak używać każdego narzędzia graficznego lub oprogramowania do animacji, potrzebuje przynajmniej dobrych umiejętności komunikacyjnych, aby przekazać swoje pragnienia profesjonalistom używającym narzędzi.
Edukacja i doświadczenie
Wielu początkujących reżyserów zaczyna od uzyskania tytułu licencjata lub magistra w dziedzinie kinematografii, komunikacji, filmu, fotografii lub pokrewnej dziedzinie. W szkole reżyserzy mogą zdobywać doświadczenie pracując nad filmami studenckimi lub niezależnymi produkcjami. Poza szkołą mogą pracować w podobny sposób. Dyrektorzy mogą inicjować własne niezależne produkcje, jednocześnie pracując nad produkcjami na większą skalę, jako operatorzy kamer, redaktorzy lub asystenci produkcji. Ostatecznie mogą oni awansować do bardziej znaczących ról w produkcji, takich jak asystent lub drugi asystent reżysera, aby zdobyć doświadczenie i nawiązać kontakty, które mogą prowadzić do możliwości reżyserskich.
2016 Informacje o wynagrodzeniach dla producentów i dyrektorów
Producenci i dyrektorzy uzyskali medianę rocznego wynagrodzenia w wysokości 70 950 USD w 2016 r., Według amerykańskiego Biura Statystyki Pracy. Na niskim poziomie producenci i dyrektorzy zarobili 25 percentyla wynagrodzenia w wysokości 46 660 USD, co oznacza, że 75 procent zarobiło więcej niż ta kwota. 75. percentyl wynagrodzenia to 112.820 dolarów, co oznacza, że 25 procent zarabia więcej. W 2016 roku w USA zatrudnionych było 134 700 osób, jako producenci i dyrektorzy.
