Jak przerwać Into Show

Spisu treści:

Anonim

Kiedy wyobrażasz sobie karierę w show biznesie, stając się aktorem lub muzykiem, możesz być pierwszą pracą, o której myślisz. Ale jeśli marzysz o tworzeniu opowiadań lub zabawie mas, to tylko niektóre z metod pracy w branży. Jeśli poważnie myślisz o włamaniu się do "show biz", idź tam, kontynuując edukację i szkolenia, i szukając wszelkich okazji do ćwiczenia swojego rzemiosła i uzyskania ekspozycji. Z drugiej strony, uzyskanie ekspozycji może się zdarzyć nawet wtedy, gdy najmniej się tego spodziewasz; aktorka Lana Turner została "odkryta" podczas przeskakiwania do szkoły, aby spędzać wolny czas w sklepie ze słodem.

$config[code] not found

Aktorzy sceny i ekranu

Hlib Shabashnyi / iStock / Getty Images

Aktorzy często wcześnie rozpoczynają trening, uczestnicząc w zajęciach lub zajęciach teatralnych w szkole. Specjalizuje się w teatrze na uniwersytecie lub podejmuje lekcje aktorstwa w college'u społeczności lub w oranżerii. Stamtąd wykonuj dowolne role dostępne w teatrze, filmie lub telewizji. Aktorzy często nieodpłatne występy w studenckich filmach lub niezależnych produkcjach, aby zdobyć doświadczenie i nawiązać połączenia. Śledź także reprezentację agenta, który może pomóc ci w przesłuchaniach w roli w telewizyjnych reklamach lub pokazach. Do aktorskiej sceny, przesłuchania w teatrze społeczności lub mniejszych spektaklach teatralnych w celu zdobycia doświadczenia. W erze cyfrowej również utrzymuj swoją obecność online w postaci kanału wideo lub strony internetowej. Skorzystaj z witryny, aby publikować przesłuchania, występy i strzały. Kolejne nieuchwytne: mając zaufanie. Jeśli chodzi o odkrywanie, to naprawdę zaczyna się od wiary w siebie, sugeruje aktor Anthony Meindl w Backstage.

Śpiewacy i muzycy

XiXinXing / XiXinXing / Getty Images

Podobnie jak aktorzy, muzycy często rozpoczynają karierę, ucząc się, jak grać muzykę jako dzieci. Zacznij od nauki gry na instrumencie lub śpiewania w chórze w gimnazjum lub liceum lub nauki u prywatnego nauczyciela poza szkołą. Na poziomie uniwersyteckim wykładowca muzyki lub teorii muzyki. Jeśli chcesz zostać muzykiem klasycznym lub śpiewakiem operowym, poćwicz szkolenie w renomowanej konserwatorium muzycznym. Z drugiej strony, jeśli chcesz wykonywać muzykę popularną, na przykład rock lub country, możesz po prostu założyć zespół i poszukać małych występów na festiwalach muzycznych i klubach nocnych, uzyskując w końcu coś, co może prowadzić do bardziej znaczących koncertów. Muzycy i śpiewacy powinni również "wykonywać" dla mas online; piosenkarka Justin Bieber został odkryty na swoim kanale YouTube.

Wideo dnia

Dostarczone przez Sapling Dostarczone przez Sapling

Dyrektorzy i producenci

RGtimeline / iStock / Getty Images

Za kulisami filmu, telewizji czy teatru są producenci i reżyserzy, którzy organizują wszystkie akcje. Producenci łączą elementy serialu. Dyrektorzy są odpowiedzialni za ogólny wygląd i styl produkcji. Aby w ten sposób rozpocząć biznes pokazowy, zacznij od wykształcenia uniwersyteckiego lub po prostu zdobądź doświadczenie zawodowe w branży. Zajmuje się filmem, kinematografią i fotografią, a także pracuje nad teatralnymi produkcjami teatralnymi lub niezależnymi filmami, aby zdobyć doświadczenie. Stamtąd rozpocznij pracę jako asystent produkcji, chwyt lub inne podstawowe prace w filmie, telewizji lub teatrze i idź w górę. Spójrz także na społeczny teatr i telewizję jako źródło ekspozycji i doświadczenia; w tych placówkach zwykle oferowane są szkolenia i możliwości dla ludzi produkcyjnych o wszystkich poziomach doświadczenia.

Kariera techniczna

Believe_In_Me / iStock / Getty Images

Show biznes wymaga również wielu innych specjalistów technicznych, którzy są wykwalifikowani w takich rzeczach jak oświetlenie, kostiumy, rekwizyty, zdjęcia, grafika, animacja oraz włosy i makijaż. Co więcej, show business potrzebuje sprawiedliwego udziału pisarzy, castingów i menedżerów talentów. Podobnie jak inni profesjonaliści w show-biznesie, te zakulisowe osoby często zaczynają od studiowania rzemiosła na uniwersytecie, w szkole technicznej lub zawodowej. Stamtąd wykorzystaj możliwości networkingu i zdobądź doświadczenie w tych samych kanałach, które robią aktorzy, muzycy, producenci i reżyserzy: szukając produkcji w mniejszych miastach i mniejszych teatrach i poświęcając swój czas na produkcje studenckie i produkcje społecznościowe. W przypadku agentów i menedżerów, zacznij od edukacji i pracy prawnej lub public relations.

2016 Informacje o wynagrodzeniach dla producentów i dyrektorów

Producenci i dyrektorzy uzyskali medianę rocznego wynagrodzenia w wysokości 70 950 USD w 2016 r., Według amerykańskiego Biura Statystyki Pracy. Na niskim poziomie producenci i dyrektorzy zarobili 25 percentyla wynagrodzenia w wysokości 46 660 USD, co oznacza, że ​​75 procent zarobiło więcej niż ta kwota. 75. percentyl wynagrodzenia to 112.820 dolarów, co oznacza, że ​​25 procent zarabia więcej. W 2016 roku w USA zatrudnionych było 134 700 osób, jako producenci i dyrektorzy.